两幅不一样的清代山水画《山居图》高清图片欣赏

隐士是古代一个特殊的文人群体，这些人往往居住在荒僻之处，研究学问观察自然。当文人画兴盛之后，描绘文人生活、文人情怀的作品越来越多，像《山居图》一类的作品就成了画家的“看家功夫”。明末文人画的创作十分流行，从而影响到清代画家。这两幅《山居图》分别是清代钮贞、张崟的作品，画家借此表达隐逸情怀。

情怀，往小了说是一种心情，往大了说是心境。对于画家而言，他们有很多方法实现借景抒情的目的。不过在表达隐逸情怀的时候，他们会显得格外小心。古人说，达则兼济天下，穷则独善其身。其中提到了文人对品德修养的重视程度极高，画家在画《山居图》的时候，也是为了表现高蹈脱俗的人格魅力。如果《山居图》都画不好，何谈魅力呢！

钮贞用奇峰怪石表现隐士与普通人不同的精神气质，斧劈皴画山石可以凸显气势，产生阳刚效果。顿挫曲折的山石结构，棱角分明、苍劲厚重。从笔墨特征入手，引发想象力，让画面有了生命力。画中书斋二楼，山间回廊都有人影出现，让画面有了真实感。这未必是人们眼中的山水，却是很多人心中的山水。钮贞画到了人们心里，共鸣因此而产生。

生活在山中，走入山中，是清代画家表现隐逸情怀的常用手法。画多了，看多了，都会生厌。钮贞在工细精巧方面做足文章，让画面有了庄重大气之美。他画出隐居之乐、隐居之趣，唯独忘记了表现隐居之苦。

一旦过于重视作品的意趣境界，真实感就会消失，让人很难把握住画家的思想感情。清代中期，镇江一带的画家学习吴门画派风采，结合观察自然的心得体会进行创作，形成了京江画派。张崟是京江画派的一员大将，他画的《山居图》与钮贞对比真实感更强，士夫气更足。

写实和表现文人感受并不矛盾，写实和写意之间并没明确界限。张崟让写实工笔山水画具有了抒情调性，丝丝真情流露出来。张崟描绘的隐居之地，有一种柔润的美感。他不追求张扬外露，而是表现超越世俗的骄傲矜持。别人这么画，肯定让人讨厌，张崟这么画，只会觉得墨色酣畅、古雅生动。

张崟比钮贞用笔更加细致，只不过他把力量顿挫藏了起来。工整精巧的画面多了飘然韵味，让人感悟出淡淡禅意。超越世俗，让隐逸与禅意有了关联。​张崟的笔墨比正统派风格更加自由，比野逸派更加严谨，他的这种画法影响到清末海派山水画的创作。

两幅画对比欣赏，主题相同，技法不同，最终呈现的境界也不同。赏画的时候，可以比较作品相关性、联系性、区别点，从而加深理解。这就是欣赏两幅《山居图》的意义。

你喜欢哪幅画呢？你觉得两幅画是否具有可比性呢？当你想要找到答案，最好动手临摹一下，由爱看变成爱画，彻底爱上山水画。