这幅画是明代画家沈周的作品,名为《寒江独钓》。是不是让你想到了“孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪”。沈周是吴门画派的创始人,他不仅是一位画家,更是江南文人的榜样。他延续了文人画以情取景、借景抒情的理念,在技法上注重天然美感,让山水画创作焕发生机。
沈周的山水画主题相对单一,以描绘文人生活为主。为什么他能获得后人的敬仰,还要从笔墨情趣、文人心境说起。他笔下的江南山水不再是呆板生硬的院体模样,而是兼顾了雄浑气势与平和文雅。他用苍润笔墨,画出了江南文人身上的气魄。气势盛,气魄足,哪怕画隐逸生活、恬淡人生,也让人觉得心情激动。他改变了柔弱工整的山水面貌,开始描绘硬朗雄壮的高山,强调文人心态的变化。
沈周出身名门,从小跟随陈宽、杜琼等人学习诗文书画。他成年之后没有参加科举,甘愿作为布衣,呼朋唤友举办雅集活动。他交友广泛,性情敦厚,才华横溢,这样的风流人物,很快成为江南文人心中的“偶像”。从这幅《寒江独钓》也能窥见一二,棱角分明的山石象征了性格磊落,粗笔浓墨象征了豁达淳朴,至于画中流露的诗意让人感受到儒雅气质。
在沈周的画中可以看到笔墨章法,也能看到文化修养,还能看到性格态度。这就是人们喜欢他的原因。苏东坡有个观点,“诗画本一律,天工与清新”。沈周发展延续了苏东坡的观点,他把诗与画结合得更加紧密。
生活、人生和山水画,在他的笔下有机结合。钓叟、雪山、寒林、平湖,这些常见的元素,被他画出了情感交流。沈周笔下的雪山布满苔点,寒林枝杈向上延展。他画出雪景中的生机,让寒江钓叟不再是孤独无依的象征。
沈周画山石轮廓,中锋运笔,结合侧锋转笔,形成长勾短斫的效果。他把线条的力道尽情展现出来。画中景致繁简有序,运笔粗中有细。他用饱满的全景式构图,画出了清新的自然韵致。画中有冷冽的寒意,也有迷人的逸趣,他把深沉的感情注入到崇山峻岭间。
沈周很喜欢元代吴镇的画风,《寒江独钓》中酣畅的墨色,浓淡交织的线条,都体现了他对元人笔意的理解。吴镇喜欢画渔隐山水,沈周吸收吴镇笔墨中的雄健,把隐逸生活扩展为布衣生活。这一转变,让作品有了更多受众。布衣文人的烟火生活,远比隐士生活的孤苦寂寞更有吸引力。
前景钓叟垂钓,中景半壁江山,远景孤峰独立,他用虚实穿插的构图,强调山水的动静变化。他用留白,画出错落有致的空间变化。他笔下的雪山具有北方大山的雄伟,他笔下的寒林充满平淡韵味。他画的是中庸之美,画的是苍中蕴秀的雪山寒林。
沈周临仿过很多名家的作品,他通过临仿,结合生活体验,开创了描绘江南美景的新方法。他采用应物象形的理念,画出了有生活气息的文人画。
⚠️侵权声明:如有侵权请发送邮件至:xiaobing1945@163.com 反馈,我们将尽快处理。
⚠️转载声明:若需转载,请保留原文链接并附出处,谢谢合作。