近代画家祁崑山水画作品欣赏：《清奇妙境》高清图片

这幅画是近代画家祁崑的作品，名为《清奇妙境》。何为清奇，清秀不俗。看了画中的秋山秋水，让人想到文人墨客的悲悯之心，这就是不俗。近代山水画，大多贯彻文人画审美，寄托文人士子的情怀。在品味、风格上，讲究抒情言志。这样画，很容易变成“墨戏”，成为笔墨情趣的“奴隶”。

有感于此，画家们开始在宋代名家作品中寻找灵感。祁崑在创作中深受北宋李成、郭熙影响，赋予文人画新鲜感。《清奇妙境》描绘了诗意景色，让人联想到诗人笔下的“隔江寒树晚生烟”。画中题写有“拟云西老人笔意”，云西老人是元代著名画家曹知白，一个用独特风格屹立画坛的名家。

祁崑仿元人笔意，整幅画却是宋人气象，因为他学到了曹知白的理念。一个画家的目标未必是成为画圣，他们更愿意表现自己的独到之处。无论是历代画家推崇的董巨风格，还是近代画家喜欢的“师法自然”，都是要找到自己在画坛的定位。

《清奇妙境》初看有天真之美，再看有萧瑟之美，三看有笔墨丰富变化之美。祁崑不仅追求笔章墨趣，还追求作品意境。出入宋元之间，让祁崑可以站高望远，画出古雅深邃的情境。画中景色带有北方山水的特征，茅屋、枯树、飞鸟，颇有山明水净夜来霜，数树深红出浅黄的意趣。

近处一江两岸，远处浮云托起山峦。氤氲弥散的烟岚，丰富了空间层次。祁崑临仿曹知白的画风，曹知白又是承袭北宋李成的画风，故此《清奇妙境》有了宋人山水气象。他没有刻意强调北方山水的霸气巍峨，他希望在对立中寻找和谐统一。

北方山水气势，南方山水形制，他用直观的画面表达融合画坛南北宗的决心。祁崑用笔较细，娟秀恬淡，秋之清旷就是这样味道。萧瑟中带有一丝暖意，怅然中还有一丝希望。笔墨与内容相辅相成，画出了人间的清净乐土。

墨色清润，可以画出秋季的空明质感。审美不是凭空而来的，而是看到自然景色产生的真实感受。祁崑画的是他对自然山水的理解，充满了真情，表达出态度。笔墨功底，不弱于古人；意蕴境界，与古人比肩。他用心创作，让人感受到清润古雅。

清闲、隐逸，淡淡哀愁，文人墨客的心思寄托在山水间，就有了这幅《清奇妙境》。简单的皴擦，概括性极强的苔点，让人看到运笔上的趣味。他用简练的笔墨画出了秋季山林的内敛，彻底摆脱了墨戏的弊端。

流泉怪石，飞鸟寒林，文人独处山居，这是传统文人画的天真美感。笔墨浑然天成，融合两宗画风，这是祁崑的创作特征。有古意，有新韵，如此精彩的《清奇妙境》值得反复欣赏。