清代画家禹之鼎人物画作品欣赏：《会真图卷》图片

禹之鼎是清代著名人物画家，他最出圈的作品是给王原祁画的肖像。王原祁是大画家，能够让他认可的肖像画，可想而知有多么精彩。书中记载，禹之鼎人物画享誉京城，名人肖像皆出其手。

这几幅画是他根据《会真记》创作的人物画长卷，采用连环画的形式，将故事中的经典情节描绘下来。画卷中的人物刻画精致，补景的山水楼阁可圈可点，堪称精品。

《会真记》又名《莺莺传》，元代王实甫的《西厢记》就是据此改编的。大唐贞元年间，书生游历蒲州在普救寺遇到了官家小姐崔莺莺。叛军作乱，书生冒死搬兵，救下了崔小姐。两个年轻人就此定情，相约此生不负。后来书生进京赶考，抛弃了莺莺小姐。这是一个爱情悲剧，不过在禹之鼎笔下，多了几分旖旎滋味。

画传奇故事，要有真实感，还要有代入感，才能打动人。两个主角，书生和崔莺莺在形象上借鉴了明代刻本中的形象。书生儒雅，小姐娇美，突出面部结构，多以正面示人。人物衣纹相对简单，把欣赏重点放到神态上。

画中人物表情，大多安逸自在，哪怕内心激动，也不露声色。这是清代人物画的共同特点，既有技法因素，也是体现了时代审美情趣。画传奇故事，安排情境要有古意，还要靠拢文人品味。由此看来，《会真图卷》体现了画家的匠心。

禹之鼎的大部分画作深藏宫廷，普通人难得一见。从《会真图卷》可以看出，禹之鼎技法全面，楼台界画，山水树木，位置经营，都很擅长。他用画卷留下人们对《会真记》的美好记忆。

之所以说“禹之鼎款”，是因为在清代《会真记》是禁书。一个宫廷画家，以禁书为题进行创作，让人对这卷作品的出处产生了疑问。大家应该都记得《红楼梦》中的一个情节，林黛玉看过《会真记》，薛宝钗知道了，私下里提醒这样不妥。

不过，从作品的精巧程度来看，哪怕不是禹之鼎的真迹，也是画坛高手的作品。毕竟画完一本《会真记》的主要情节，费工费时，普通画家没有精力、能力完成全卷。

以这幅“请宴”为例，设色丰富，运笔圆转灵动，细秀劲长的线条，是传统画法中的“兰叶描”。为了突出崔莺莺是主角，采用了游丝描的画法。两张桌子，一架屏风，在空间处理上有了透视的感觉。民间画家笔下，不会出现这样的构图。

线条流畅，用色清丽，禹之鼎赋予作品通俗面貌。能够注重形神，已经了不起了。禹之鼎还能整体考虑，在工巧之余追求节奏变化。画中人与画中景完美融合，给人一种逼真的感觉。

禹之鼎接触过西方绘画，他笔下楼台建筑，符合全景透视。他秉承近大远小的规律，进行创作，让作品有了新鲜感。传统笔墨，构图求新，这就是古人一直推崇的借古出新。

为了打破线描人物带来的柔细感觉，禹之鼎采用写意画法添加梧桐、细柳。这样一来，有了洒脱韵味。

《会真图卷》由20幅独立的画作组成，如今收藏在海外博物馆中。无论是不是禹之鼎真迹，后人也能从中了解到清代人物画的特点，知道禹之鼎的画风特征。