元代画家盛懋山水画作品图片欣赏：《山居图》

盛懋是元代著名画家，不过他作为吴镇的“对立面”出现在画史中。他和吴镇是同乡，年少成名，上门求画的显贵名流络绎不绝。吴镇的妻子很羡慕盛懋的优渥生活，吴镇淡定地说了一句，“二十年后不复尔耳”。多年以后，情况果真如此，吴镇名满天下，盛懋变得默默无闻。

估计谁也不愿意这样和别人比较，盛懋的“躺枪”，让人格外好奇，从声名显赫到默默无闻，这中间到底发生了什么情况。这幅《山居图》是盛懋的作品，宋人气象，仿南宋院体风格，前景水塘轻舟，中景庭院休闲，远景云烟绕山。标准的三远法构图，明丽典雅的青绿色彩，相当精彩。在元代文人士大夫的眼中，这样的画不符合清高的调性，那个时代的主流画风是表现隐逸不仕，寄托出世情怀。

可能有人会问，盛懋画的是文人山居，悠闲自在，这和隐士生活有什么区别吗？表面上看没有区别，实际上盛懋和代表元代主流画风的那几位画家，的确在技法上、主题上不一样。提到元代绘画，人们的第一印象是文人画。画中的洒脱气质，与高洁放逸的追求相得益彰。

从古意和士气两个角度看，盛懋的画中都有。抛开审美情趣，时代特征，盛懋的画作值得欣赏。望山望水，快乐生活，炎炎夏日，享受山中清净。盛懋的青绿山水画，师法赵子昂，有一种温润秀雅的感觉。湖山景色，让人联想到江南的旖旎风光。他也在描绘文人心境，他同样值得尊敬。

仔细看盛懋画的山石肌理，他用长线条勾画皴纹。中锋用笔，强调山石的褶皱感，体现出立体的效果。这种画法，在黄公望的画中也能见到。由于内涵不同，他们的画风相距甚远。盛懋的画法更加直接，他不喜欢含蓄的风格。

元代大多数画家讲究平淡天然，文人墨戏的自由美好成为主流审美。盛懋依然把创作重点放到描绘具象景物上，他用实实在在的真山真水打动人。精细工整的笔墨，画出巨嶂高山的巍峨气势。

《山居图》构图繁密，还能避免出现密不透风带来的滞涩，盛懋的作品不简单，也不堆砌。他用独特的面貌屹立在元代画坛，哪怕经历高潮低谷，一直坚守自己的理念。

他用皴擦与勾染作对比，用留白与色彩强调虚实，画中的景色令人流连忘返。青绿色彩与焦墨苔点，形成第二重对比关系，他用作品说明画山水不能丢下写实的基本功。至于人们怎么评价他，是好是坏，放在历史的长河中，会有一个公正评价。

盛懋技巧全面，与同时代的水墨文人画家相比，他显得十分独特。画中丰富的笔墨技巧，不得不佩服。元代画家面对宋人山水的时候，也许会觉得高不可攀，盛懋是那个要和宋代画家一较高低的画家。