北宋 山水画家范宽《溪山行旅图》高清鉴赏

中国绘画笔墨随性挥洒，层峦叠嶂中的诗意家园尽现。山水间，浸透的是中国人的敏感心灵和微妙哲学。五代宋初，中国画中的山水画被推到了一个历史高峰，北宋范宽就是其中一员大将。台北故宫在数量上较北京故宫要多，在学者评出的台北故宫十大国宝中，宋画就占了“三席之地”，以《溪山行旅图》为代表的北宋山水画珍品自然成了台北故宫的“无上神品”。

这幅画是北宋时代的画家范宽的作品，别名中正，字中立，他为人豪爽狂放且嗜酒，不受世事拘束也不爱功名，心醉高山茂林之间，这种性格其实是最适合创作巨幅山水的。《溪山行旅图》高2.63米，宽1.33米的巨大挂轴。

首先映入眼帘的是矗立在画幅正中央的一座高大的山峰，密如雨点的墨痕将饱经风霜的岩石刻画得十分生动。细线般的瀑布在高山深壑间飞泻而下，隐没在云烟缥缈的深渊中。一队商旅行进在摩天巨岩与深邃林莽间。这幅画构图并不复杂，却将山峰高不可攀的气势烘托得极其生动自然。

就在于此图大山大水的全景构图并不复杂，却将山峰高不可攀的气势烘托得极其生动自然，

细致刻画的山石树木、多变的笔墨及皴法，以及雄浑的意境，冲击着观者的心灵，更使人产生无尽的凝思。

这幅画为双拼绢本，淡设色，名士董其昌为其做题，历来备受推崇。董其昌没有用其标志性的草书，而用楷书工整写就“北宋范中立溪山行旅图”十字。作为范宽传世的真迹之一，《溪山行旅图》右下角树叶丛中有“范宽”二字题款，这还有个小故事。明清时期的著录里，没有提到画家的款印，几百年间，人们只能依据史料记载以及明代董其昌在画上的题跋来推测这幅画的作者为范宽。

然而在冥冥之中似乎一切都有定数，1958年8月5日，李霖灿从画的右下角树丛中发现了画家的签名。在那一群行旅人物之后，夹在树木之间，范宽二字的名款赫然呈现。

在《溪山行旅图》面前，最能体会，何谓高山仰止。扑面而来的悬崖峭壁占据整个画面的三分之二。人在其中抬头仰看，山就在头上。在如此雄伟壮阔的大自然面前，人显得如此渺小。 山底下，是一条小路，一队商旅缓缓走进了人们的视野。马队铃声似乎也渐渐进入画面，山涧还有那潺潺溪水应和。动中有静，静中有动。诗情画意在一动一静中显现出来。巍峨的山峰，葱茏的林木，突兀的巨石，描绘出雄伟的自然景色；山路间行商的小小驮队又显出了人世间生活的脉搏，自然与人世的生命活动又处于和谐之中。